Duo eletrônico CyberKills traz “setzão” na primeira mixtape: “Ter um amigo do lado faz a coisa andar”

Marisa Monte anuncia “Phonica”, turnê com orquestra ao vivo; veja datas e ingressos

CoMA: Festival de Brasília confirma Don L, Yago OProprio, Catto e Nação Zumbi; veja o line

Fábrica de vinil da Soundcloud é oportunidade para artistas independentes; saiba mais

Cantor Arthur Albaz lança as mais românticas de Jorge Aragão com sotaque francês; leia faixa a faixa

core/paragraph

O <a href="https://api.noize.com.br/confira-o-line-completo-do-lollapalooza-que-inclui-marina-lima-e-sepultura/">Lollapalooza Brasil </a>aconteceu no último final de semana (28, 29 e 30/03), com um line diverso em gêneros musicais.

Porém, como já previa Tom Jobim, o fim de março sofreu novamente com as intempéries: o primeiro dia foi tomado por um temporal, interrompendo o show da Jovem Dionísio na parte da tarde. Quem queria ouvir hits como "Acorda Pedrinho" ficou com gosto de quero mais. Por sorte, a chuva deu uma trégua no final de semana, fazendo com que os outros shows ocorressem sem maiores imprevistos.

<a href="https://moodgate.com.br/2025/03/29/lollapalooza-2025-com-tradicional-chuva-festival-entrega-primeiro-dia-animado-com-inhaler-girl-in-red-olivia-rodrigo-e-mais/">Moodgate: um balanço do primeiro dia de Lolla</a>

O primeiro dia foi também o com maior público, provando que Olivia Rodrigo é uma mega popstar no Brasil: por onde se andava, viam-se meninas usando diferentes camisetas da cantora, por vezes, acompanhadas dos pais.

No sábado, o destaque segue para as atrações femininas que brilharam no palco Samsung Galaxy: Marina Lima e Alanis Morissette provaram a majestade e cativaram o público com performances que faziam ora dançar, ora vidrar os olhos no palco.

Já o domingo entregou uma mistura total, com o pop de Justin Timberlake, o indie do Foster The People e Parcels e o rock de Sepultura, Tool e Bush — era curioso ver como o público se modificava chegando próximo ao palco Mike's Ice, o mesmo onde tocou o Sepultura, com looks moderninhos aos poucos dando espaço para camisas pretas.

Alguns highlights ficam para <a href="https://api.noize.com.br/mulheres-no-lolla-8-instrumentistas-que-roubaram-a-cena-no-festival/#1">a maior presença de mulheres nas bandas ao longo desses três dias</a>; as atrações nacionais que não deveram em qualidade comparada com as gringas, como Terno Rei; e ainda conexão público-artista, como Gavin Rossdale, o vocalista do Bush, indo pra galera, deixando o festival com clima de inferninho grunge dos anos 90.

<a href="https://api.noize.com.br/charlotte-matou-um-cara-leva-festa-punk-feminista-para-o-lollapalooza/#1">Charlotte Matou um Cara leva “festa punk” feminista para o Lollapalooza</a>

Difícil classificar um top 5 de uma maratona de três dias de Lollapalooza, mas a Noize embarcou nessa missão e te mostra um balanço daqueles que ficaram na nossa memória — seja pela performance, conexão com o público, repertório ou tudo isso junto.

Alanis Morissette

core/image

A canadense tocou acompanhada de sua banda para um público que abarrotava o palco Samsung no sábado (29). Começou logo com "Hand In My Pocket", do clássico Jagged Little Pill (1995), fazendo muita gente chorar nos primeiros minutos de show. O público cantou junto inclusive faixas do Under Rug Swept (2002), álbum que não foi recebido pela crítica com a mesma empolgação dos primeiros mas rendeu hits por aqui, como "Precious Illusions", "Hands Clean" e "Flinch".

Ainda que não tenham empolgado tanto ao apresentar o novo repertório (como "Reasons I Drink"), a cantora e sua banda não deixaram a peteca cair e entregaram um som impecável do início ao fim — com destaque para a voz potente, sem necessidade de playback. "Ironic" foi cantada em uníssono e "Thank You" fechou com chave de ouro o show para um público emocionado, enquanto imagens de fãs passavam no telão.

Jão

Jão tocou acertadamente no mesmo dia de Olivia Rodrigo, para a alegria do público mais jovem do festival, o mesmo que ajudou a esgotar os três dias de Superturnê no Allianz Park. Na derradeira apresentação, escolhida para acontecer no Lollapalooza, Jão apresentou uma estrutura mais enxuta, mas que não devia em nada para padrões gringos — aliás, supera muitas das apresentações internacionais que tocaram em horários mais nobres.

Entrando no palco com cara de badboy, usando jaqueta de couro e óculos escuros a lá Bob Dylan, Jão acenou para ícones pop: entregou uma performance sensual remetendo à Madonna no clipe de "Like a Prayer" quando posa como se estivesse sendo crucificado em chamas, ou no inusitado cover de "Linger", do Cranberries, acompanhado por uma banda impecável. Hits como "Idiota", "Me Lambe" e "Meninos e Meninas" alegraram os fãs, que cantaram junto.

Falando em pirotecnia, essa foi uma atração à parte: o cantor pegou fogo (literalmente e performaticamente) no fim da apresentação. Neste show, provou, mais uma vez, ser um popstar nacional (ainda que já não precisasse provar nada para ninguém).

Marina Lima

Marina Lima é, simultaneamente, nossa primeira diva pop e cantora atemporal. Isso se justifica pela renovação constante de público — de millennials à gen z, muitos jovens já dançaram numa baladinha ao som de "Fullgás" ou lamentaram a solidão ao ouvir a festa do vizinho tendo "Acontecimentos" como trilha sonora. A apresentação no Lollapalooza foi mais especial por conta das homenagens: a memória do poeta Antonio Cicero, seu irmão e principal parceiro de composição, foi celebrada com fotos no telão, enquanto Marina recitava o poema-símbolo de ambos, "Cicero e Marina":

"A minha vida tem um garoto chamado Cicero", ela começa, para depois emendar com o hit "Virgem", em um dos momentos mais emocionantes do show. Se Marina é amada pela nova geração, ela retribui se mostrando conectada com o que há de mais atual: cantou "Lunch", o pop-sáfico de Billie Eilish (com direito a imagens da cantora no telão) e convidou Pabllo Vittar em "Mesmo que Seja Eu", de Erasmo Carlos, que ganhou uma versão ainda mais sensual de Marina no clássico Fullgás (1984).

O show engajou o público, ainda que a cantora tenha sido prejudicada por problemas técnicos no início da apresentação. Merecia espaço nos horários mais nobres do evento — ao contrário do sol escaldante das 15h que não fazia jus belíssimo terninho azul da Acne, a lá David Byrne, que ela escolheu para se apresentar.

Sepultura

Nunca é demais enaltecer o Sepultura: para além de ser a única atração nacional headliner do Lollapalooza, a banda celebra 40 anos dedicados ao metal com toques da nossa música originária — a mistura dos riffs pesados aos tambores e berimbau conquistou um patamar nunca atingido por outros roqueiros brasileiros na gringa, influenciando outros metaleiros do mundo. Ainda que isso soe chavão, é difícil entender por que a banda se apresentou para um público pequeno — pode ter sido o line up com o metal dividido espaço com atrações ultra pops, fazendo com que muitos sequer se arriscassem a chegar no palco Mikes's Ice, já quase no final do Autódromo. Coisas de festival.

Mas quem atravessou aquela distância não se arrependeu: clássicos como "Arise" e "Roots Bloody Roots" fizeram crescer a roda de mosh. Derrick Green, impecável nos vocais, interagiu com simpatia falando em português e inglês, enquanto Andreas Kisser entregou o peso das guitarras e headbanging que faz o público balançar o cabelo junto. Paulo Xisto, o único integrante original, mostrou a mestria de praxe nas linhas de baixo e o batera, Greyson Nekrutman, não decepcionou mesmo substituindo Eloy Casagrande, querido pelos fãs, que acabou debandando para o Slipknot.

Destaque para "Kaiowas", do Chaos A.D (1995), momento clássico em que a banda chama os amigos para tocarem percussão — dessa vez, os convidados foram Junior Lima e ninguém menos que Perry Farrell, do Jane's Addiction e criador do Lollapalooza.

Olivia Rodrigo

Uma das atrações mais aguardadas foi a estreia de Olivia Rodrigo em um festival brasileiro. Quem assistiu ao show solo da cantora em Curitiba — ainda que por trechos das redes sociais — já sabia o que podia esperar: uma comoção geral do público que cantava cada verso de suas letras sobre as inseguranças e amores comuns a uma adolescente.

Pois, apesar dos 22 anos, a cantora entregou uma performance cheia de segurança, como uma diva pop: se sujou de batom como fazia Courtney Love, tocou no piano como prega a cartilha de Fiona Apple ou Taylor Swift. As referências distintas mostram que o som de Olivia permite variedade: as canções de seus dois álbuns, Sour (2021) e Guts (2023), circulam entre baladas românticas e um pop rock dançante. Ao vivo, porém, o vocal performa melhor na primeira opção, enquanto sua banda feminina segura as faixas mais agitadas como "Brutal", "All American Bitch" e "Good For You".

A apresentação coloca Olivia no patamar de uma grande cantora de pop rock da nova geração — a única em maior projeção —, assim como já fizeram Alanis Morissette ou Avril Lavigne em tempos um pouquinho mais remotos. Apresentando-se pela primeira vez no Brasil, a cantora ainda tem tempo para aperfeiçoar os pontos fracos, e sua evolução promete ser acompanhada sob olhar atento do público.

A Noize elegeu os 5 shows essenciais do extenso line up do evento, que contou com três dias de mistura musical no Autódromo de Interlagos (SP).

Lollapalooza: um balanço dos três dias de festival e 5 shows favoritos

Relacionados

Leia mais