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Já ouviu a expressão amor de mula? Ela descreve aquele tipo de amor irracional, intenso, que é vítima da própria teimosia e obediência. É a partir desse ditado que Luiz Amargo desenrola seu novo álbum, Amor de Mula, lançado nesta quinta-feira, 8 de agosto. O trabalho apresenta nove canções que são um híbrido peculiar de canção popular, MPB e indie rock. Com ironia refinada, Amargo trata de temas próprios da geração Z em composições que oscilam entre o intimista e o debochado.

O álbum foi produzido no Estúdio Sinestesia pelo jovem artista paulistano, em parceria com Gabriel Assad, e utiliza a ironia como recurso literário que guia as faixas, que abordam crise climática, mudanças geopolíticas, urbanicidade, saúde mental e sexualidade, evocando o espírito da canção de protesto dos anos 1960 e 1970. “Misturamos elementos de várias décadas do século XX com elementos contemporâneos, na intenção de parecer anacrônico, mesmo”, conta o músico. A finalização do álbum foi possível graças a um financiamento coletivo feito em 2023.

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Entre momentos debochados e dançantes, Amor de Mula conta com seis faixas inéditas, além das já lançadas "Mapa da Mina", "Quem Ficou, Rancor?" e "São Pop", que ganhou clipe gravado em 16mm.

Confira o faixa a faixa do disco a seguir:

‘’Fade Out’’: faz uma analogia entre o recurso musical do fade out e um relacionamento que fica preso num vai e vem indefinido, em vez de terminar de uma vez. Curiosamente, isso nunca aconteceu comigo, mas já ouvi tanta gente relatando casos parecidos que acabei fazendo essa canção. Para o verso eu pensei em um groove de samba-disco, mas não sabia o que fazer no refrão, então o Luca Acquaviva, baterista, inventou uma levada que eu nem sei dizer o que é, mas ficou legal.&nbsp;

‘’Mapa da Mina’’: cruza dramas individuais com assuntos coletivos, em tom de deboche. É uma mistura das questões sócio-econômicas do Brasil, a juventude desesperada mas ainda cheia de paixão, um questionamento da tese hegeliana do fim da história, a mesa de bar de plástico, motocicletas, a ascensão da China, o caminho para o sucesso de um date ou da liberdade geral. O que tudo isso têm em comum? Muita coisa, eu diria. Basta jogar tudo sobre uma boa linha de baixo e um groove oitentista.

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‘’sóprativc’’: é uma canção nonsense, a letra tem imagens absurdas e aparentemente desconexas. A guitarra de Rodrigo Passos, cheia de improvisos, complementa o tom de deboche. Novamente surge o elemento político - ‘’suor, democracia’’, indicando uma convergência de desejos de campos diferentes. É um dueto com Bel Aurora, que soube muito bem traduzir o espírito caótico dessa música.

‘’Quando o Fogo Vem’’: é um xote. É romântica à primeira vista, mas tem um sentimento de tragédia e, talvez por isso, foi a música mais difícil de gravar do álbum. Cada verso narra uma etapa de uma história que começa com um susto repentino e termina numa rendição amarga. Para o arranjo de violoncelo, tive ajuda de Gabriel Assad e Pedro Valdetaro, e quem o executou foi Giovanna Lelis Airoldi. A música é um dueto com Bel Aurora, o que demonstra sua versatilidade - se em "sóprativc" ela abraça o espírito nonsense, aqui ela atinge o tom melancólico que a música pedia.

‘’Corpo do Amor’’: canção dolorida de separação. Todo mundo tem uma dessas, não é? O amor é como um corpo, ex-casa de uma vida que se foi, levando com ela as ilusões e clichês eternamente reencenados por aqueles que se apaixonam. Tem algo de Augusto dos Anjos nesse cruzamento entre o tema romântico e imagens um pouco mórbidas, mas a canção em si não é mórbida. É um samba lento e bastante melódico. O violão é de Rodrigo Passos.

‘’Fruta Madura’: é baseada na guarânia, um ritmo de origem paraguaia influente na antiga música sertaneja. Ele tem algo de fronteiriço, e como essa música retrata um personagem em situação limítrofe, me pareceu apropriado fazer uma guarânia pós-apocalíptica. A canção é sobre um sobrevivente de uma catástrofe climática. Vagando por um deserto, ele relembra a fartura de sua vida pregressa, e aos poucos perde sua sanidade por causa das condições extremas para as quais não estava preparado. Tem um solo de apito no final, tocado por mim.&nbsp;

‘’São Pop’’: começou como um poema de meu amigo Leonardo Chagas, que ele postou no Facebook nos idos de 2019. Bati o olho e quis musicar. Redescobri a música em 2022 e arranjei junto com a banda que gravou o álbum. Virou uma das preferidas do público, todo mundo canta junto nos shows. A letra menciona Arrigo Barnabé. <a href="https://youtu.be/CbravCxnW8Q?si=avp2cOH0_vyc44fN">O clipe,</a> filmado no Rio de Janeiro em 16mm, é uma pequena homenagem ao cinema marginal. Todo mundo me pergunta porque esse clipe é no Rio de Janeiro se a música fala de São Paulo. Eu respondo que não sei.

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‘’Amor, Cadê a Mula?’’: acho que essa resume os temas do álbum. A melodia tem algo de circular, é um tipo de mantra. A letra mistura épocas e espaços, tem o zero e o um do digital, vassalos e senhores feudais, guerra, plantações, mulas. Todos esses elementos estão subjugados a uma certa melancolia existencial. O violoncelo, tocado por Giovanna Lelis Airoldi, é uma colagem de takes gravados para "Quando o Fogo Vem" que não foram utilizados. São improvisos com técnicas estendidas, que resultam em ruídos e timbres pouco usuais no instrumento.

''Quem Ficou, Rancor?'': um híbrido de indie rock e pop brasileiro oitentista. Eu sonhei com a melodia, acordei e corri para o violão para fixá-la. Conforme fui escrevendo, percebi que essa música descreve um personagem tomado por um dos afetos (infelizmente) mais presentes no nosso tempo: o rancor. Assim como a melodia do refrão, o rancor é um sentimento insistente e repetitivo. A canção e o arranjo são dramáticos, portanto achei que seria apta para fechar o álbum.

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<div class="wp-block-columns"><div class="wp-block-column"><figure class="wp-block-image size-full"><a href="https://api.noize.com.br/cangaceiro-e-rastaman-gilberto-gil-semeou-a-mpb-com-mudas-jamaicanas/#1"><img src="https://api.noize.com.br/wp-content/uploads/2023/06/gil-600.jpg" alt="" class="wp-image-154627"/></a><figcaption class="wp-element-caption"><a href="https://api.noize.com.br/cangaceiro-e-rastaman-gilberto-gil-semeou-a-mpb-com-mudas-jamaicanas/#1" title="">Cangaceiro e rastaman: Gilberto Gil semeou a MPB com mudas jamaicanas </a></figcaption></figure></div><div class="wp-block-column"><figure class="wp-block-image size-large"><a href="https://api.noize.com.br/pop-experimental-e-poliglota-conheca-babel-o-primeiro-disco-do-duo-131/#1"><img src="https://api.noize.com.br/wp-content/uploads/2023/09/131___________377775436_17894221940886146_4928234784891077606_n-1024x678.jpg" alt="" class="wp-image-156769"/></a><figcaption class="wp-element-caption"><a href="https://api.noize.com.br/pop-experimental-e-poliglota-conheca-babel-o-primeiro-disco-do-duo-131/#1" title="">Pop experimental e poliglota: conheça “Babel”, o primeiro disco do duo 131&nbsp; </a><a href="https://api.noize.com.br/resenha-entrevista-hermeto-pascoal-porto-alegre-jazz-festival/"> </a><a href="https://api.noize.com.br/kiko-dinucci-disseca-rastilho-no-projeto-discotecagem-comentada-balanco-e-furia-intercommunal-music/#1" target="_blank" rel="noreferrer noopener"> </a></figcaption></figure></div><div class="wp-block-column"><figure class="wp-block-image size-full"><a href="https://api.noize.com.br/exclusivo-assista-ao-clipe-de-e-preciso-ter-amor-de-bruno-berle/#1"><img src="https://api.noize.com.br/wp-content/uploads/2022/07/Featured-Image-Site-Noize-15.png" alt="" class="wp-image-145222"/></a><figcaption class="wp-element-caption"><a href="https://api.noize.com.br/exclusivo-assista-ao-clipe-de-e-preciso-ter-amor-de-bruno-berle/#1" title="Exclusivo | Assista ao clipe de “É Preciso Ter Amor”, de Bruno Berle
">Exclusivo | Assista ao clipe de “É Preciso Ter Amor”, de Bruno Berle </a></figcaption></figure></div></div>

Já ouviu a expressão amor de mula? Ela descreve aquele tipo de amor irracional, intenso, que é vítima da própria teimosia e obediência. É a partir desse ditado que Luiz Amargo desenrola seu novo álbum, Amor de Mula, lançado nesta quinta-feira, 8 de agosto. O trabalho apresenta nove canções que são um híbrido peculiar de canção popular, MPB e indie rock. Com ironia refinada, Amargo trata de temas próprios da geração Z em composições que oscilam entre o intimista e o debochado. 



O álbum foi produzido no Estúdio Sinestesia pelo jovem artista paulistano, em parceria com Gabriel Assad, e utiliza a ironia como recurso literário que guia as faixas, que abordam crise climática, mudanças geopolíticas, urbanicidade, saúde mental e sexualidade, evocando o espírito da canção de protesto dos anos 1960 e 1970. “Misturamos elementos de várias décadas do século XX com elementos contemporâneos, na intenção de parecer anacrônico, mesmo”, conta o músico. A finalização do álbum foi possível graças a um financiamento coletivo feito em 2023.<div id="videoAd">*</div> <script type="text/javascript">var t = "//des.smartclip.net/ads?type=dyn&plc=90854&sz=400x320&elementId=videoAd";t += "&ref=" + encodeURIComponent(window.top.document.URL);t += "&rnd=" + Math.round(Math.random()*1e8);var s = document.createElement("script");s.type = "text/javascript";s.src = t;document.body.appendChild(s);</script>



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Entre momentos debochados e dançantes, Amor de Mula conta com seis faixas inéditas, além das já lançadas &#8220;Mapa da Mina&#8221;, &#8220;Quem Ficou, Rancor?&#8221; e &#8220;São Pop&#8221;, que ganhou clipe gravado em 16mm.  



Confira o faixa a faixa do disco a seguir: 



‘’Fade Out’’: faz uma analogia entre o recurso musical do fade out e um relacionamento que fica preso num vai e vem indefinido, em vez de terminar de uma vez. Curiosamente, isso nunca aconteceu comigo, mas já ouvi tanta gente relatando casos parecidos que acabei fazendo essa canção. Para o verso eu pensei em um groove de samba-disco, mas não sabia o que fazer no refrão, então o Luca Acquaviva, baterista, inventou uma levada que eu nem sei dizer o que é, mas ficou legal.&nbsp;



‘’Mapa da Mina’’: cruza dramas individuais com assuntos coletivos, em tom de deboche. É uma mistura das questões sócio-econômicas do Brasil, a juventude desesperada mas ainda cheia de paixão, um questionamento da tese hegeliana do fim da história, a mesa de bar de plástico, motocicletas, a ascensão da China, o caminho para o sucesso de um date ou da liberdade geral. O que tudo isso têm em comum? Muita coisa, eu diria. Basta jogar tudo sobre uma boa linha de baixo e um groove oitentista.






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<figure class="aligncenter size-large"><a href="https://i0.wp.com/api.noize.com.br/wp-content/uploads/2024/08/Luiz-Amargo-1-1-scaled.jpg?ssl=1"><img loading="lazy" decoding="async" width="1698" height="2560" src="https://i1.wp.com/noize.com.br/wp-content/uploads/2024/08/Luiz-Amargo-1-1-scaled.jpg?fit=679%2C1024&amp;ssl=1" alt="" class="wp-image-164938" srcset="https://i0.wp.com/api.noize.com.br/wp-content/uploads/2024/08/Luiz-Amargo-1-1-scaled.jpg?w=1698&amp;ssl=1 1698w, https://i0.wp.com/api.noize.com.br/wp-content/uploads/2024/08/Luiz-Amargo-1-1-scaled.jpg?resize=199%2C300&amp;ssl=1 199w, https://i0.wp.com/api.noize.com.br/wp-content/uploads/2024/08/Luiz-Amargo-1-1-scaled.jpg?resize=679%2C1024&amp;ssl=1 679w, https://i0.wp.com/api.noize.com.br/wp-content/uploads/2024/08/Luiz-Amargo-1-1-scaled.jpg?resize=768%2C1158&amp;ssl=1 768w, https://i0.wp.com/api.noize.com.br/wp-content/uploads/2024/08/Luiz-Amargo-1-1-scaled.jpg?resize=1019%2C1536&amp;ssl=1 1019w, https://i0.wp.com/api.noize.com.br/wp-content/uploads/2024/08/Luiz-Amargo-1-1-scaled.jpg?resize=1358%2C2048&amp;ssl=1 1358w, https://i0.wp.com/api.noize.com.br/wp-content/uploads/2024/08/Luiz-Amargo-1-1-scaled.jpg?resize=221%2C333&amp;ssl=1 221w, https://i0.wp.com/api.noize.com.br/wp-content/uploads/2024/08/Luiz-Amargo-1-1-scaled.jpg?resize=300%2C452&amp;ssl=1 300w, https://i0.wp.com/api.noize.com.br/wp-content/uploads/2024/08/Luiz-Amargo-1-1-scaled.jpg?resize=616%2C929&amp;ssl=1 616w, https://i0.wp.com/api.noize.com.br/wp-content/uploads/2024/08/Luiz-Amargo-1-1-scaled.jpg?resize=150%2C226&amp;ssl=1 150w" sizes="auto, (max-width: 1000px) 100vw, 1000px" /></a></figure></div>






‘’sóprativc’’: é uma canção nonsense, a letra tem imagens absurdas e aparentemente desconexas. A guitarra de Rodrigo Passos, cheia de improvisos, complementa o tom de deboche. Novamente surge o elemento político &#8211; ‘’suor, democracia’’, indicando uma convergência de desejos de campos diferentes. É um dueto com Bel Aurora, que soube muito bem traduzir o espírito caótico dessa música. 



‘’Quando o Fogo Vem’’: é um xote. É romântica à primeira vista, mas tem um sentimento de tragédia e, talvez por isso, foi a música mais difícil de gravar do álbum. Cada verso narra uma etapa de uma história que começa com um susto repentino e termina numa rendição amarga. Para o arranjo de violoncelo, tive ajuda de Gabriel Assad e Pedro Valdetaro, e quem o executou foi Giovanna Lelis Airoldi. A música é um dueto com Bel Aurora, o que demonstra sua versatilidade &#8211; se em &#8220;sóprativc&#8221; ela abraça o espírito nonsense, aqui ela atinge o tom melancólico que a música pedia. 



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‘’Corpo do Amor’’: canção dolorida de separação. Todo mundo tem uma dessas, não é? O amor é como um corpo, ex-casa de uma vida que se foi, levando com ela as ilusões e clichês eternamente reencenados por aqueles que se apaixonam. Tem algo de Augusto dos Anjos nesse cruzamento entre o tema romântico e imagens um pouco mórbidas, mas a canção em si não é mórbida. É um samba lento e bastante melódico. O violão é de Rodrigo Passos. 



‘’Fruta Madura’: é baseada na guarânia, um ritmo de origem paraguaia influente na antiga música sertaneja. Ele tem algo de fronteiriço, e como essa música retrata um personagem em situação limítrofe, me pareceu apropriado fazer uma guarânia pós-apocalíptica. A canção é sobre um sobrevivente de uma catástrofe climática. Vagando por um deserto, ele relembra a fartura de sua vida pregressa, e aos poucos perde sua sanidade por causa das condições extremas para as quais não estava preparado. Tem um solo de apito no final, tocado por mim.&nbsp;



‘’São Pop’’: começou como um poema de meu amigo Leonardo Chagas, que ele postou no Facebook nos idos de 2019. Bati o olho e quis musicar. Redescobri a música em 2022 e arranjei junto com a banda que gravou o álbum. Virou uma das preferidas do público, todo mundo canta junto nos shows. A letra menciona Arrigo Barnabé. <a href="https://youtu.be/CbravCxnW8Q?si=avp2cOH0_vyc44fN">O clipe,</a> filmado no Rio de Janeiro em 16mm, é uma pequena homenagem ao cinema marginal. Todo mundo me pergunta porque esse clipe é no Rio de Janeiro se a música fala de São Paulo. Eu respondo que não sei. 



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‘’Amor, Cadê a Mula?’’: acho que essa resume os temas do álbum. A melodia tem algo de circular, é um tipo de mantra. A letra mistura épocas e espaços, tem o zero e o um do digital, vassalos e senhores feudais, guerra, plantações, mulas. Todos esses elementos estão subjugados a uma certa melancolia existencial. O violoncelo, tocado por Giovanna Lelis Airoldi, é uma colagem de takes gravados para &#8220;Quando o Fogo Vem&#8221; que não foram utilizados. São improvisos com técnicas estendidas, que resultam em ruídos e timbres pouco usuais no instrumento.



&#8221;Quem Ficou, Rancor?&#8221;: um híbrido de indie rock e pop brasileiro oitentista. Eu sonhei com a melodia, acordei e corri para o violão para fixá-la. Conforme fui escrevendo, percebi que essa música descreve um personagem tomado por um dos afetos (infelizmente) mais presentes no nosso tempo: o rancor. Assim como a melodia do refrão, o rancor é um sentimento insistente e repetitivo. A canção e o arranjo são dramáticos, portanto achei que seria apta para fechar o álbum. 







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<figure class="wp-block-image size-large"><a href="https://api.noize.com.br/pop-experimental-e-poliglota-conheca-babel-o-primeiro-disco-do-duo-131/#1"><img loading="lazy" decoding="async" src="https://i2.wp.com/api.noize.com.br/wp-content/uploads/2023/09/131___________377775436_17894221940886146_4928234784891077606_n.jpg?resize=1024%2C678&#038;ssl=1" alt="" class="wp-image-156769" srcset="https://i2.wp.com/api.noize.com.br/wp-content/uploads/2023/09/131___________377775436_17894221940886146_4928234784891077606_n.jpg?resize=1024%2C678&amp;ssl=1 1024w, https://i2.wp.com/api.noize.com.br/wp-content/uploads/2023/09/131___________377775436_17894221940886146_4928234784891077606_n.jpg?resize=300%2C199&amp;ssl=1 300w, https://i2.wp.com/api.noize.com.br/wp-content/uploads/2023/09/131___________377775436_17894221940886146_4928234784891077606_n.jpg?resize=768%2C508&amp;ssl=1 768w, https://i2.wp.com/api.noize.com.br/wp-content/uploads/2023/09/131___________377775436_17894221940886146_4928234784891077606_n.jpg?resize=221%2C146&amp;ssl=1 221w, https://i2.wp.com/api.noize.com.br/wp-content/uploads/2023/09/131___________377775436_17894221940886146_4928234784891077606_n.jpg?resize=616%2C408&amp;ssl=1 616w, https://i2.wp.com/api.noize.com.br/wp-content/uploads/2023/09/131___________377775436_17894221940886146_4928234784891077606_n.jpg?resize=116%2C77&amp;ssl=1 116w, https://i2.wp.com/api.noize.com.br/wp-content/uploads/2023/09/131___________377775436_17894221940886146_4928234784891077606_n.jpg?resize=150%2C99&amp;ssl=1 150w, https://i2.wp.com/api.noize.com.br/wp-content/uploads/2023/09/131___________377775436_17894221940886146_4928234784891077606_n.jpg?w=1080&amp;ssl=1 1080w" sizes="auto, (max-width: 1000px) 100vw, 1000px" data-recalc-dims="1" /></a><figcaption class="wp-element-caption"><a href="https://api.noize.com.br/pop-experimental-e-poliglota-conheca-babel-o-primeiro-disco-do-duo-131/#1" title="">Pop experimental e poliglota: conheça “Babel”, o primeiro disco do duo 131&nbsp; </a><a href="https://api.noize.com.br/resenha-entrevista-hermeto-pascoal-porto-alegre-jazz-festival/"> </a><a href="https://api.noize.com.br/kiko-dinucci-disseca-rastilho-no-projeto-discotecagem-comentada-balanco-e-furia-intercommunal-music/#1" target="_blank" rel="noreferrer noopener"> </a></figcaption></figure>
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<figure class="wp-block-image size-full"><a href="https://api.noize.com.br/exclusivo-assista-ao-clipe-de-e-preciso-ter-amor-de-bruno-berle/#1"><img loading="lazy" decoding="async" src="https://i2.wp.com/api.noize.com.br/wp-content/uploads/2022/07/Featured-Image-Site-Noize-15.png?resize=600%2C400&#038;ssl=1" alt="" class="wp-image-145222" srcset="https://i2.wp.com/api.noize.com.br/wp-content/uploads/2022/07/Featured-Image-Site-Noize-15.png?w=600&amp;ssl=1 600w, https://i2.wp.com/api.noize.com.br/wp-content/uploads/2022/07/Featured-Image-Site-Noize-15.png?resize=300%2C200&amp;ssl=1 300w, https://i2.wp.com/api.noize.com.br/wp-content/uploads/2022/07/Featured-Image-Site-Noize-15.png?resize=221%2C147&amp;ssl=1 221w, https://i2.wp.com/api.noize.com.br/wp-content/uploads/2022/07/Featured-Image-Site-Noize-15.png?resize=116%2C77&amp;ssl=1 116w, https://i2.wp.com/api.noize.com.br/wp-content/uploads/2022/07/Featured-Image-Site-Noize-15.png?resize=150%2C100&amp;ssl=1 150w" sizes="auto, (max-width: 600px) 100vw, 600px" data-recalc-dims="1" /></a><figcaption class="wp-element-caption"><a href="https://api.noize.com.br/exclusivo-assista-ao-clipe-de-e-preciso-ter-amor-de-bruno-berle/#1" title="Exclusivo | Assista ao clipe de “É Preciso Ter Amor”, de Bruno Berle
">Exclusivo | Assista ao clipe de “É Preciso Ter Amor”, de Bruno Berle </a></figcaption></figure>
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O álbum fala de amor através do híbrido entre canção popular, MPB e indie rock.

Com ironia refinada, “Amor de Mula” marca nova fase de Luiz Amargo

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